Поиск по строке:

ОПИСАНИЕ:

Cinema 4D — мощный профессиональный инструмент для моделирования, текстурирования, освещения, рендеринга и анимации трёхмерных объектов
При этом у программы интуитивный и лёгкий в использовании интерфейс: вы научитесь делать «вау», даже если только начинаете свой путь в 3D.

ГЛАВА 1. Знакомство с Cinema 4D – 10 занятий
Вводный мини-курс по программе Cinema 4D. Глава рассчитана на тех, кто не знаком с 3D-графикой и программой Cinema 4D.
Вы познакомитесь с базовыми понятиями трёхмерной графики и в первый раз запустите Cinema 4D. Изучите интерфейс и базовые инструменты программы. Познакомитесь с основами моделирования, текстурирования, анимации и рендера.
Эта глава не содержит скучной теории, и все новые знания вы будете получать в ходе практической работы над созданием трёхмерной сцены.

ГЛАВА 2. Генераторы – 9 занятий
Моделирование бывает параметрическим и полигональным.
Для несложных моделей лучше всего использовать параметрическое моделирование: необходимую геометрию можно создать при помощи настройки заранее заданных параметров. Работать предстоит с примитивами, генераторами и деформерами.
Такой вид моделирования, несомненно, проще и быстрее полигонального моделирования — когда вы создаёте геометрию при помощи полигонов, рёбер и точек.

ГЛАВА 3. Деформеры – 10 занятий
Для создания более сложных и эффектных трёхмерных сцен недостаточно обычных примитивов: куба, сферы, цилиндра и других. Возникает вопрос: как же вырваться за рамки стандартных фигур и создать из примитивов что-то более интересное? Здесь на помощь приходят деформеры.
Деформеры — это специальные инструменты, которые, как понятно из названия, могут деформировать геометрию. Таким образом, мы можем изменять любые объекты и создавать совершенно новую геометрию. Нужно согнуть какой-то объект — вот вам деформер Bend, нужно что-то скрутить — деформер Twist, если хотите что-то взорвать — деформер Explosion.
В этой главе рассмотрим самые полезные и часто используемые деформеры, которые облегчают создание сложных и нестандартных моделей.

ГЛАВА 4. Клонер – 9 занятий
Cloner в Cinema 4D — это мощный инструмент, который позволяет создавать повторяющиеся объекты и распределять их по 3D-сцене. Зачем тратить время на создание объектов вручную, когда можно создать сложную сцену из множества объектов буквально в пару кликов.
Клонер часто используется в моушен-дизайне для создания и анимации комплексных сцен. Именно этот инструмент мы и изучим в этой главе.

ГЛАВА 5. Свет и тень – 6 занятий
Свет и тень — важные составляющие любой композиции. Именно они помогают создавать по-настоящему реалистичные 3D-сцены. Достаточно лишь правильно настроить освещение сцены, и картинка сразу преобразится.
Эта глава даёт максимально полный обзор всех вариантов освещения сцены в Cinema 4D. Вы познакомитесь со всеми видами источников света, начиная от солнца и заканчивая обычной лампочкой. Вы узнаете различные параметры источников света, научитесь работать с тенями, а также освоите приёмы и фишки по освещению интерьеров и экстерьеров.
В ходе этой главы мы соберём несколько световых сетапов, которые позволят вам в дальнейшем легко и быстро осветить любую модель.

ГЛАВА 6. Материалы и текстуры – 10 занятий
Если в Cinema 4D создать обычный трёхмерный куб, то он будет серым и невзрачным. Как же сделать так, чтобы этот куб состоял из красивого камня или стекла? Ответ прост: нужно создать соответствующий материал.
Для многих пользователей материалы в Cinema 4D — сложная и непонятная тема. Благодаря этой главе вы поймёте, что работа с материалами — это очень интересное занятие.
Разберём все методы создания реалистичных материалов, начиная с самых азов: пластика, различных металлов, стекла и многих других.
В уроках этой главы мы соберём собственную библиотеку готовых материалов, которые вы сможете использовать в последующих проектах.

ГЛАВА 7. Рендер в Cinema 4D – 8 занятий
Когда трёхмерная сцена готова, нужно её отрендерить, чтобы получить финальное изображение или видео. От выбора рендера и правильной его настройки зависит то, насколько реалистичный и визуально привлекательный результат вы получите.
В этой главе вы научитесь работать с рендером Redshift, который даёт самую крутую картинку. Разберём как оптимизировать настройки рендера, чтобы не ждать красивых результатов долгими часами. Помимо этого, вы научитесь делать постобработку отрендеренного материала в After Effects, что позволит добавить ещё большего реализма вашим работам и сделает их ещё привлекательнее.

ГЛАВА 8. Создание 3D-сцены с нуля до финального рендера – 6 занятий
В этой главе вы создадите модель часов: это поможет закрепить работу с инструментами параметрического моделирования, которые мы прошли ранее. Мы с нуля создадим эффектную сцену с часами.
Вы пройдёте все этапы создания подобной сцены: от референсов до финального рендера.

ГЛАВА 9. Динамика: столкновения, разрушения, динамика тканей и верёвок – 10 занятий
Cinema 4D обладает широкими возможностями по созданию реалистичной динамики. Другими словами, вы можете заставить объекты в сцене взаимодействовать друг с другом по законам физики. Объекты могут падать, отскакивать, соударяться друг с другом и даже разбиваться на части. При этом они могут быть подвержены воздействию различных сил, например гравитации, силы трения, ветра и так далее.
Эта глава посвящена динамике и различным физическим симуляциям в Cinema 4D. Здесь мы разберём взаимодействие твёрдых и мягких тел, тканей и частиц. Посмотрим, как объединить динамику и MoGraph для создания крутых анимационных эффектов. Разберём много практических примеров: начиная от создания реалистичных разрушений и заканчивая целыми анимационными проектами.

ГЛАВА 10. Анимация в Cinema 4D. MoGraph – 8 занятий
Cinema 4D — популярная программа среди моушен-дизайнеров. Большая часть роликов с моушен-графикой, которые собирают тысячи лайков, созданы именно в Cinema 4D и After Effects.
Чем же она заслужила такую любовь? Cinema 4D имеет развитую функциональность для создания потрясающей анимации. Особенно стоит выделить встроенный модуль MoGraph. Ради него многие CG-художники и дизайнеры начинают использовать Cinema 4D вместо другого 3D-софта.
MoGraph — это отдельный блок с инструментами, позволяющими решать и автоматизировать сложные анимационные задачи. Они используются почти в каждом анимационном ролике.
В этой главе рассмотрим все самые необходимые генераторы и эффекторы из блока MoGraph. Соберём несколько эффектных анимированных композиций с нуля. Разберём принципы анимации и работу с Timeline в Cinema 4D.

ГЛАВА 11.Полигональное 3D-моделирование – 10 занятий
В предыдущих главах мы изучили базовые техники моделирования в Cinema 4D. Но для создания сложных 3D-моделей этих знаний будет недостаточно. Поэтому мы углубимся в тему моделирования и освоим ряд продвинутых техник, которые помогут создать любую модель, какую только можно себе представить.
Упор в этой главе будет сделан на полигональное моделирование. В уроках этой главы вы научитесь создавать по-настоящему сложные 3D-модели, а также узнаете о правилах построения полигональной сетки и о том, как избежать различных нежелательных артефактов.

Автор: Михаил Бычков
Студия: Video Smile
Год: 2023
Язык: Русский
Программное обеспечение: Cinema 4D 2023.2

ПРОДАЖНИК:

СКАЧАТЬ:

ОПИСАНИЕ:

Курс «Продающий визуал в Figma» поможет вам оформить сообщество в уникальном стиле, без использования шаблонов, и будет идеален для всех, кому нужно создать оригинальный дизайн, повышающий продажи! Мы детально рассмотрим три стилистических подхода и создадим визуальный сет в каждом из них.

Чему вы научитесь:

• Вы научитесь основам работы в программе Figma, сможете применять основные инструменты для создания уникального визуального оформления сообщества ВК. Более того, вы познакомитесь с полезными ресурсами для создания цветовой палитры, поиском референсов и вспомогательных элементов.

Курс «Продающий визуал в Figma» поможет вам оформить ваше сообщество в уникальном стиле, без использования шаблонов. Полная свобода творчества!

Почему Figma? Это бесплатный графический редактор, который не требует установки: достаточно всего лишь зайти на сайт, зарегистрироваться и создавать свой дизайн!

Шаг за шагом мы изучим базовый инструментарий Figma, создадим несколько вариантов оформления сообщества в разных стилях и проработаем детали.

Курс будет идеален для начинающих дизайнеров, SMM-специалистов, предпринимателей, работников бюджетной сферы и всех, кто хочет создать цепляющий и узнаваемый дизайн для своего сообщества и заинтересован в повышении вовлеченности и роста числа подписчиков.

Наши преподаватели:

Иван Корепанов. Графический дизайнер с опытом работы в различных сферах от полиграфического до веб-дизайна и 3D. Преподаватель медиашколы “Твоя среда”. Имею профессиональные навыки работы в различных графических редакторах, специализируюсь на работе в программах пакета Adobe.

ОПИСАНИЕ:

BIG – это формат курса с большими и детальными картинами. Каждую картину рисуем 3-5 часов
Полное погружение во все тонкости акварельной живописи, много часов практики и как результат – совершенствование художественных навыков
6 больших солнечных и морских картин южного города со множеством нюансов и деталей

О чем курс:

• На этом курсе я научу вас писать акварелью реалистичные картины на большом формате. Вы выполните 6 атмосферных пейзажей и научитесь работать с воздушной и линейной перспективой.
• Мы будем учиться изображать отражения на воде, передавать «цветные» контрастные тени и «солнечность» в пейзажах.
• Вы научитесь писать различные фактуры: растения и камни, старые дома, воду в состоянии покоя, кораблики и лодочки.

Для кого будет полезен курс

• Данный курс будет полезен тем, кто уже знаком с акварельной живописью, готов работать над детальными картинами на большом формате, а также хочет углубить свои знания и познакомиться с моими авторскими техниками написания света и воды.
• Если вы понимаете, что такое тон, цвет, тепло-холодность, ориентируетесь в названии красок, у вас есть опыт написания акварельных работ и вы минимально знакомы с влажными техниками, то добро пожаловать на курс!

Программа курса
Блок 1. Теория
В данном блоке вы познакомитесь с преподавателем и определите, какие материалы необходимы для прохождения курса. Узнаете, в чем состоят особенности написания картин на больших форматах.

Блок 2. Авторские техники и приемы реалистичной живописи акварелью
В данном блоке вы освоите авторские приемы и техники для создания атмосферных выразительных картин. Отработаете каждый прием на практике и увидите, где его можно использовать в картине.

Блок 3. «Арка»
В данном блоке вы напишете первый пейзаж курса – арку с декоративными элементами и цветами. Создадите солнечную легкую атмосферу в картине.

Блок 4. «Итальянское кафе»
Как приятно отдохнуть после прогулки по городу в уличном кафе и насладиться холодным напитком в солнечный день. Напишите этот сюжет в картине «Итальянское кафе».

Блок 5. «Лодки на старой пристани»
Удивительна атмосфера старой пристани: здесь и корабли, которые притягивают духом приключений, и волнительное бескрайнее море с его переменчивым настроением, и старинные дома с их историей. Создайте эту картину в морском пейзаже «Лодки на старой пристани».

Блок 6. «Старая улочка»
Как часто, гуляя по старому городу, можно увидеть архитектурные строения необычных форм, которые притягивают наше внимание и не оставляют нас равнодушными. Напишите такое удивительное здание в новом пейзаже.

Блок 7. «Морской порт. Кипр»
Морской порт всегда кипит жизнью и движением. Прибывают и отходят в море корабли. Туристы, портовые грузчики, продавцы кто шагом, кто бегом передвигаются по причалу. Загружаются и разгружаются торговые суда. Напишите морской порт в своей следующей картине.

Блок 8. «Вечер у моря»
Как хорошо после долгого дня, наполненного яркими эмоциями, уютно устроиться в кресле с чашкой чая и наблюдать морской закат. Напишите новый пейзаж – залитую вечерним солнцем террасу.

Блок 9. Заключение
Дорогие художники, курс подошел к концу. В этом блоке вы подведете итоги большой работы.

Преподаватель курса: Елена Власова
Профессиональный художник акварелист. Член федерации «Аква-живописи»

Тариф: Рисую сам

ПРОДАЖНИК:

СКАЧАТЬ: