ОПИСАНИЕ:

BIG – это формат курса с большими и детальными картинами. Каждую картину рисуем 3-5 часов
Полное погружение во все тонкости акварельной живописи, много часов практики и как результат – совершенствование художественных навыков
6 больших солнечных и морских картин южного города со множеством нюансов и деталей

О чем курс:

• На этом курсе я научу вас писать акварелью реалистичные картины на большом формате. Вы выполните 6 атмосферных пейзажей и научитесь работать с воздушной и линейной перспективой.
• Мы будем учиться изображать отражения на воде, передавать «цветные» контрастные тени и «солнечность» в пейзажах.
• Вы научитесь писать различные фактуры: растения и камни, старые дома, воду в состоянии покоя, кораблики и лодочки.

Для кого будет полезен курс

• Данный курс будет полезен тем, кто уже знаком с акварельной живописью, готов работать над детальными картинами на большом формате, а также хочет углубить свои знания и познакомиться с моими авторскими техниками написания света и воды.
• Если вы понимаете, что такое тон, цвет, тепло-холодность, ориентируетесь в названии красок, у вас есть опыт написания акварельных работ и вы минимально знакомы с влажными техниками, то добро пожаловать на курс!

Программа курса
Блок 1. Теория
В данном блоке вы познакомитесь с преподавателем и определите, какие материалы необходимы для прохождения курса. Узнаете, в чем состоят особенности написания картин на больших форматах.

Блок 2. Авторские техники и приемы реалистичной живописи акварелью
В данном блоке вы освоите авторские приемы и техники для создания атмосферных выразительных картин. Отработаете каждый прием на практике и увидите, где его можно использовать в картине.

Блок 3. «Арка»
В данном блоке вы напишете первый пейзаж курса – арку с декоративными элементами и цветами. Создадите солнечную легкую атмосферу в картине.

Блок 4. «Итальянское кафе»
Как приятно отдохнуть после прогулки по городу в уличном кафе и насладиться холодным напитком в солнечный день. Напишите этот сюжет в картине «Итальянское кафе».

Блок 5. «Лодки на старой пристани»
Удивительна атмосфера старой пристани: здесь и корабли, которые притягивают духом приключений, и волнительное бескрайнее море с его переменчивым настроением, и старинные дома с их историей. Создайте эту картину в морском пейзаже «Лодки на старой пристани».

Блок 6. «Старая улочка»
Как часто, гуляя по старому городу, можно увидеть архитектурные строения необычных форм, которые притягивают наше внимание и не оставляют нас равнодушными. Напишите такое удивительное здание в новом пейзаже.

Блок 7. «Морской порт. Кипр»
Морской порт всегда кипит жизнью и движением. Прибывают и отходят в море корабли. Туристы, портовые грузчики, продавцы кто шагом, кто бегом передвигаются по причалу. Загружаются и разгружаются торговые суда. Напишите морской порт в своей следующей картине.

Блок 8. «Вечер у моря»
Как хорошо после долгого дня, наполненного яркими эмоциями, уютно устроиться в кресле с чашкой чая и наблюдать морской закат. Напишите новый пейзаж – залитую вечерним солнцем террасу.

Блок 9. Заключение
Дорогие художники, курс подошел к концу. В этом блоке вы подведете итоги большой работы.

Преподаватель курса: Елена Власова
Профессиональный художник акварелист. Член федерации «Аква-живописи»

Тариф: Рисую сам

ПРОДАЖНИК:

СКАЧАТЬ:

ОПИСАНИЕ:

Чему научитесь:

• Загружать модели любых форматов: *.gsm, *.lcf, *.obj, *.fbx, *.max, *.skp;
• Скачивать и загружать модели от поставщиков;
• Ставить плагины, которые сократят количество многоугольников у объекта и вес файла;
• Получать адекватный 2D символ из 3D модели автоматически;
• Формировать свою библиотеку с качественными объектами и текстурами

Это должен уметь делать любой дизайнер, чтобы полноценно укомплектовать проект реальными моделями.

Программа:
Раздел 1. Введение
Раздел 2. Библиотека
Раздел 3. Плагин Archicad
Раздел 4. Оптимиация
Раздел 5. Бонус [Archicad + SketchUp]

Подробно:
Раздел 1. Введение
1.1. [Мастер-класс] Быстрая загрузка моделей
1.2. Версия программы
1.3. Обзор дизайн-проекта
1.4. Как открыть архивный проект
1.5. Готовые библиотеки для дизайнеров

Раздел 2. Библиотека
2.1. Модели Archicad
2.2. Сайт BIMobjeсt
2.3. Превью объекта
2.4. Связанная библиотека
2.5. Вложенная библиотека
2.6. Удаление дубликатов

Раздел 3. Плагин Archicad
3.1. Сайт 3D Warehouse
3.2. Загрузка модели через плагин
3.3. Сохранение файла
3.4. Передача моделей
3.5. Модели от поставщиков
3.6. Проблемы с 2D символом
3.7. Спецификации
3.8. Текстуры

Раздел 4. Оптимиация
4.1. Плагин
4.2. Оптимизация геометрии
4.3. Наборы моделей
4.4. Глубокая оптимизация. Три шага
4.5. [Мастер-класс] Продвинутая оптимизация
4.6. Модели от поставщиков

Раздел 5. БОНУС [Archicad + SketchUp]
5.1. Создаем комнату в АС
5.2. Экспорт в SU
5.3. Загрузка моделей в SU
5.4. Оптимизация моделей
5.5. Передача моделей в АС
5.6. Доработка 2d символа
5.7. Глобальная доработка объекта через GDL
5.8. Упрощенная доработка объекта через GDL
5.9. Настройка текстуры
5.10. Назначаем превью для объектов
5.11. Почему появляются ребра на объектах из SU
5.12. Загрузка моделей. Проблемы
5.13. Зачистка библиотеки
5.14. Доработка символа 2D
5.15. Доработка символа на примере книг
5.16. Символ из DWG
5.17. Замена объектов
5.18. Покрытия
5.19. [Мастер-класс] Окрас поверхностей
5.20. Покрытия из SU в AC
5.21. [Мастер-класс] Работа с корпусной мебелью
5.22. Выгрузка модели с текстурами

Курс рассчитан как для опытных, так и для начинающих пользователей.

Автор мастер-класса: Надежда Бейнер
Кандидат технических наук. Сертифицированный преподаватель GRAPHISOFT

ПРОДАЖНИК:

СКАЧАТЬ:

ОПИСАНИЕ:

05 июня
Мы записали необычный и творческий курс по книжной иллюстрации, который подойдет людям с разным уровнем подготовки, от новичков до продолжающих. Вы узнаете, как найти идею и референсы, сделать эскиз и перенести его на формат, подобрать художественный материал и средства выразительности, которые больше всего подойдут для воплощения вашей задумки.

Этот курс поможет раскрепоститься и отпустить фантазию! Преподаватель расскажет о принципах создания иллюстрации, но только вам решать, как будет выглядеть итоговый результат. Полина рекомендует максимально творчески подойти к выполнению заданий: вы можете выбрать другой сюжет, материал или палитру, а не просто копировать действия преподавателя.

Программа курса:
Знакомство. Материалы
На вводном уроке вы познакомитесь с программой, целями и задачами курса. Также Полина расскажет о том, какие материалы можно использовать для выполнения практических заданий.

Алиса в Стране чудес
Создадим первую иллюстрацию и поговорим о процессе создания рисунка: поиск идеи, подбор референса, эскиз, чистовая работа, детализация. Первым заданием станет сцена знаменитая безумного чаепития.

Волшебник Изумрудного города
Нарисуем Элли и ее спутников на дороге из желтого кирпича. Поговорим о том, как показать характеры разных персонажей и с помощью каких средств художественной выразительности можно объединить разные элементы иллюстрации.

Собака Баскервилей
Выполним работу по одному из самых известных произведений о Шерлоке Холмсе. Полина предложит передать мрачную атмосферу британского детектива с помощью черной акварели или туши.

Хоббит. Туда и обратно
Изобразим сцену из Толкиена на коричневой крафтовой бумаге, которая позволит создать особое настроение в стиле фэнтези. Сам рисунок выполним черными графическими материалами и белой гелевой ручкой.

Гарри Поттер
Из этого урока вы узнаете, как сделать акцент на персонажах, намеренно выделив их из среды. Полина выполнит эту работу цветными карандашами, но вы можете использовать другие материалы.

Русалочка
Покажем драматичную сцену из знаменитой сказки Андерсена. Это задание на композицию и колорит: вы узнаете, какие средства выразительности помогут передать напряжение и динамику.

Вий
В конце вы сможете применить все полученные знания. Нарисуем сцену из Гоголя, постараемся передать мистическую атмосферу с помощью цвета. Покажем ночь в церкви и горящие свечи, Хому Брута и панночку.

ПРОДАЖНИК:

СКАЧАТЬ:

ОПИСАНИЕ:

В этом курсе вместе с художником Софьей Романовой отправимся в путешествие по живописным улочкам Рязани. Нарисуем два солнечных сюжета из разных времен года: деревянный особняк путешественника Загоскина, стоящий на залитой осенним солнцем улице Вознесенской, и почти деревенский пейзаж с понтонным пешеходным мостиком над весенней рекой из самого сердца Рязани.

Софья покажет и подробно объяснит, как работать акварелью послойно, какие смеси использовать, чтобы добиться звонкости пейзажа. Также вместе с мастером разберемся в законах линейной и воздушной перспективы и применим эти законы на практике.

Результат обучения

• Понаблюдаете за работой мастера и услышите его советы;
• Узнаете, как находить правильные отношения цвета и тона;
• Поймете, какие акварельные смеси нужно использовать, чтобы передать свет в пейзаже;
• Научитесь грамонтно строить рисунок под акварель, руководствуясь правилами линейной перспективы;
• Попробуете работать с плановостью в городском пейзаже;
• Напишете акварелью два солнечных пейзажа и закрепите теорию на практике!

Урок 1. Дом Загоскина
Пишем акварелью городской сюжет с элементами архитектуры. Разбираемся с понятием линейной перспективы и учимся передавать глубину и воздушность пространства.

Урок 2. Обитаемый остров
Рисуем солнечный весенний пейзаж. Прорабатывает последовательно дальний, средний и передний планы. Тренируемся контролировать влажность листа и работать послойно.

ПРОДАЖНИК:

СКАЧАТЬ:

ОПИСАНИЕ:

Что узнаем на курсе?

• Как сочетать цвета в интерьере? Что к чему должно подходить? И в какой последовательности выбирать?
• Как определить, в каких цветах мне будет комфортно? А можно еще и так, чтобы в них хорошо смотреться? Что будет подходить к цвету моей кожи, глаз и волос?
• Сколько всего цветов и оттенков использовать? Как выбрать цвет стен, пола, потолка, диванов, шкафов, кроватей и другой мебели быстро и без сомнений?
• Почему цвета на компьютере, на бумаге и на поверхности выглядят по-разному? Что с этим делать? И вообще, что такое цвет и почему он постоянно меняется?
• Какой палитрой пользоваться? И как ими пользоваться? Pantone – это и правда модно? А серый? А бежевый? Мой интерьер не состарится слишком быстро?
• Как свет влияет на цвет? Чем отличаются текстура и фактура? А какого цвета должна быть спальня для бурной личной жизни? И разве есть связь?
• И вообще, где взять идеальные сочетания? Может есть какой-то безошибочный алгоритм?

Есть!
Неподражаемый Марат Ка научит вас видеть, подбирать и сочетать цвета, пользоваться палитрами, составлять колористическую карту человека и интерьера!

Программа:

• Цвета не существует
• Составляем колористическую карту
• Составляем колористическую карту интерьера ч.1
• Составляем колористическую карту интерьера ч.2
• Учимся понимать цвет. Тон, насыщенность и яркость
• Цветовые психи и цветовые болезни
• Психология цвета
• Цвет на экране и на бумаге, изучаем RGB и CMYK
• Эталонные и синтезированные цвета, а также PMS
• Изучаем цветовые палитры. RAL
• Изучаем цветовые палитры. Pantone и др.
• Фактура, текстура и цветовые аккорды
• Учимся сочетать цвет. Практический урок
• Мате серия и влияние света на цвет
• Синестезия, семантика и маркетинг

Об авторе: Марат Ка
Звездный дизайнер интерьера, один из лучших декораторов мира. Автор 5 колористических палитр. Самый высокооплачиваемый интерьерный ведущий за всю историю российского ТВ, многим известен по телепроектам: «Квартирный вопрос», «Школа Ремонта», «Фазенда», «Декоративные страсти» и «1000 мелочей».

ПРОДАЖНИК:

СКАЧАТЬ:

ОПИСАНИЕ:

Портрет с нуля. Акварель [Дарья Долгополова] [Dari Art]
Новая обучающая программа от Dari Art
Объемный курс для начинающих по созданию портретов акварелью
Подробные пошаговые уроки: от изучения частей лица к созданию образов

Программа курса:
Модуль 1: вводный
Готовим материалы, чтобы всё необходимое было под рукой, перед тем как начать рисовать!
Подробный список, видеообзор, фотоподсказки
Тренировочные уроки: знакомимся с акварельными техниками: работа по сырому, лессировки
Создаем тренировочные работы, чтобы разрисоваться и настроиться на курс!

Модуль 2: знакомство с портретом
В этом модуле вас ждут уроки по отдельным частям лица и очень много практики!
Урок 1: знакомьтесь, это глаз
Урок 2: знакомьтесь, это нос
Урок 3: знакомьтесь, это губы
Урок 4: знакомьтесь, это ухо
Урок 5: пропорции головы

Модуль 3: первые портреты
В этом модуле переходим к созданию портретов и создаем интересные женские и мужские образы на примере известных актеров!
Урок 1. Женский портрет анфас акварелью
Урок 2. Женский портрет в профиль акварелью
Урок 3. Мужской портрет в профиль анфас
Урок 4. Мужской портрет в профиль акварелью

Модуль 4: такие разные лица
В этом модуле вас ждут интересные, творческие задачи: учимся рисовать самые разные образы, каждый из которых обладает уникальными особенностями!
Урок 1. Рисуем портрет темнокожей девушки акварелью
Урок 2. Рисуем акварелью возрастной портрет
Урок 3. Рисуем акварелью мальчика в профиль

Автор: Дарья Долгополова

ПРОДАЖНИК:

СКАЧАТЬ:

ОПИСАНИЕ:

Декор для 3д Визуализаторов (Алексей Наумчик)
Длительность курса – 1 час.
Наполнение – 10 уроков.
Курс научит вас подбирать декор, который понравится дизайнеру. Вы сможете аргументировать ваш выбор. Внутри информация, которую вы не найдете в свободном доступе. И даже на профессиональных курсах для 3д визуализаторов эту информацию не рассказывают.
Вся информация из:
⁃ личного опыта;
⁃ художественного образования;
⁃ поиска и анализа закономерностей успешного рендера;
⁃ долгого общения с дизайнерами на тему декора.
От дизайнеров я узнал следующее:
⁃ правила и пожелания в декорировании;
⁃ частые ошибки визуализаторов;
⁃ почему и какие визуализаторы нравятся и/или не нравятся в работе с подбором декора.
В уроках разобраны следующие темы:
1. Функция декора в интерьере.
2. Работа с композицией форм.
Здесь речь не о привычных вам силовых точках, золотом сечении и т.д.
Вы сможете:
⁃ легко размещать объекты в сцене друг относительно друга;
⁃ упорядочить любой хаос.
3. Вкусный и привлекательный декор для минимализма, классики и других стилей.
4. Правила в декорировании, которые помогут избежать свалки и хаоса.
5. Работа с цветом в декоре.
6. Практика на примерах.

ПРОДАЖНИК:

СКАЧАТЬ:

ОПИСАНИЕ:

Нарисуйте 11 акварельных пейзажей наполненных светом и теплом

Будем учиться изображать солнечный свет в различной среде: у воды, в парках, на природе, в разных состояниях неба и облаков, солнца и тумана.

Научитесь работать по сырой бумаге для создания живописных работ с сюжетами в различных природных состояниях.

О чем курс

Устали от однообразных будней и работы?

Значит этот курс для вас! Устройте себе каникулы!

Насладитесь прекрасными солнечными деньками и отправьтесь исследовать горы, озера и лес с Еленой Власовой.

В процессе вы освоите технику работы с акварелью для передачи солнечного света и сможете написать 11 ярких впечатляющих сюжетов.

Работа будет строиться от простого к сложному, сюжеты будут подбираться таким образом, чтобы охватить многообразие природных явлений, связанных с солнечным светом в различной среде.

Для кого будет полезен курс

Курс будет полезен для тех, кто хочет узнать, как передавать с помощью акварели разное состояние солнца.

Елена покажет приемы, при выполнении которых вы сможете естественно и выразительно изобразить свет, воду и отражения, облака, туман, кроны деревьев.

Программа курса
Урок №1
Знакомство. Немного о преподавателе
Основная информация по курсу, знакомство с преподавателем

Урок №2
Материалы: бумага, кисти, краска
На этом уроке вы узнаете:

• какие сорта бумаги существуют
• какие кисти необходимы для уроков
• какая понадобится краска

Урок №3
Подготовка бумаги к работе
На этом уроке вы узнаете:

• как смачивать бумагу для влажной техники
• какой должна быть степень смачивания
• как определить степень готовности бумаги к работе

Урок №4
«Солнце сквозь листву»
Продолжительность ~ 1 ч 20 мин
Приступаем к нашей первой работе! Изобразим солнце, которое пробивается через листву дерева!

На этом уроке вы узнаете:

• как создавать правильные тональные соотношения
• какую роль выполняют контрасты в создании солнечного свечения
• как создавать растяжку от светлого к темному в технике по-сырому
• как создавать растяжку от теплого к холодному в технике по-сырому

Урок №5
Композиционный разбор

На этом уроке вы узнаете:

• на что нужно обратить внимание, выбирая сюжет для работы
• как правильно расположить объекты на листе

Урок №6
Технический прием «растяжка»

На этом уроке вы узнаете:

• что такое растяжка
• в каких случаях используется растяжка
• какие инструменты для этого наиболее удобны

Урок №7
«Путешествие по озеру»
Продолжительность ~ 1 ч 20 мин
Смолкающее пение птиц, шум воды и уходящее за горизонт солнце.
Сегодня мы очутились с вами у озера. Берем лодки и отправляемся далее на наши каникулы!

На этом уроке вы освоите:

• построение лодки с учетом перспективы
• работу с фактурами
• контрасты для эффекта солнечной засветки
• как создавать отражение на воде

Урок №8
«Арка с розами в старом саду»
Продолжительностьannades ~ 2 ч 6 мин
Разобрав основные теоретические вопросы, мы отправимся в сад, чтобы применить знания на практике и изобразить окутанную розами арку!

На этом уроке вы освоите:

• деление сюжета по планам
• роль каждого плана в создании образа и глубины пространства
• баланс обобщения / подробной проработки
• тональные отношения для эффекта солнечной засветки

Урок №9
«Мост через горную реку»
Продолжительность ~ 1 ч 40 мин
Наш путь оказался очень живописным, но не очень простым.
А вам страшно было бы перейти по этому мосту?
Давайте для начала просто напишем его на бумаге!

На этом уроке вы освоите:

• разноплановость, как средство выразительности в живописной работе
• воздушную перспективу
• написание различных фактур

Урок №10
«Тихая заводь»
Продолжительность ~ 1 ч 40 мин
После таких приключений на мосту можно немного отдохнуть и просто полюбоваться солнцем в тихой заводи!

На этом уроке вы освоите:

• как создается эффект светящего солнца
• отражения – как передать их на бумаге
• создание растяжек по цвету и по тону
• мягкие и резкие переходы в технике по сырому

Урок №11
«Кошка на окошке»
Продолжительность ~ 2 ч 10 мин
Кошечки любят греться и дремать на солнышке! И эта не исключение.
Давайте изобразим эту милую картину!

На этом уроке вы освоите:

• создание красивых цветных (не черных!) падающих теней в солнечный день
• как сочетать разные по характеру объекты и фактуры в одном сюжете
• как изобразить шерсть животного
• как с помощью освещения создать объем

Урок №12
«Внедрение» новой растяжки в подложку

На этом уроке вы узнаете:

• как использовать прием мягкого внедрения мазка в подложку
• какая степень влажности бумаги должна быть

Урок №13
«Солнечная дорога»
Продолжительность ~ 1 ч 5 мин

Выйдя на дорогу, можно увидеть не менее живописную картину, чем в лесу.
Посмотрите, какие мягкие лучи показываются на дороге, пробиваясь сквозь деревья!

На этом уроке вы освоите:

• элементы воздушной и линейной перспективы
• как создать иллюзию глубины пространства
• красочные смеси для вечернего освещения

Урок №14
Живое пятно

На этом уроке вы узнаете:

• прием создания сложных по цвету пятен
• как создавать пятна с расплывчатыми краями с одной стороны и четкими с другой

Урок №15
«Старинный фонтан»
Продолжительность ~ 2 ч 10 мин
Мы добрались с вами до старинного фонтана, где открывается невероятный вид!
Вода стекает с фонтана и переливается на солнце!
Уже не терпится написать этот сюжет. А вам?

На этом уроке вы освоите:

• как создать эффект сияющего солнца
• как солнце взаимодействует с различными объектами и поверхностями
• заливки и растяжки по цвету и по тону
• пятна с мягкими переливами и с четкими границами
• создание различных фактур

Урок №16
«Летняя веранда»
Продолжительность ~ 2 ч 10 мин
Недалеко от фонтана оказалась чудная веранда, на которой можно не только выпить чай, а ещё и вдохнуть аромат цветов растущих вокруг!

На этом уроке вы освоите:

• роль цвета и света в создании определенного настроения
• создание фактуры цветов и листвы
• создание тени солнечного дня – цветовое решение

Урок №17
«Водяная лилия»
Продолжительность ~ 2 ч
Наш курс уже скоро подходит к концу, а мы недостаточно попрактиковались в изображении реалистичной воды. Давайте исправим это и напишем цветущую лилию на воде.

На этом уроке вы освоите:

• как создать реалистичную воду
• создание глубины пространства
• создание солнечных растяжек
• изображение цветов и воды

Урок №18
«Подружки»
Продолжительность ~ 1 ч 15 мин
Темой нашего последнего сюжета будет дружба, которая станет символом итогов этого курса и солнечных каникул!
Давайте скорее изобразим этих двух милых девчушек, идущих за ручки!

На этом уроке вы освоите:

• как создать взаимодействие света и тени
• как написать сюжет в контражурном освещении
• создание благородных цветовых сочетаний
• как создать гармонию теплых и холодных сложных оттенков

Урок №19
Листаем любимые работы эксперта

На этом уроке вы узнаете:

• какие работы наиболее значимы для Елены и почему
• историю создания некоторых работ

Урок №20
Заключительное занятие
Подошли к концу наши с вами каникулы! Но теперь глядя на свои картины, написанные на курсе, вы всегда можете погрузиться в тепло и вспомнить летние деньки!

Что ж? Подведем его итоги и послушаем напутствие для дальнейшего творческого развития!

Бонусные уроки: «Закат», «Тоскана», Как «докрутить» готовую работу

Преподаватель курса Власова Елена
Профессиональный художник акварелист.
Закончила МПГУ им. Ленина и Школу акварели С. Андрияки.
С 2013 преподаю акварель.
Участник и призер множества российских и международных выставок и конкурсов.
Осенью 2023 с издательством МИФ выпускаю серию книг, посвященную разным временам года.

ПРОДАЖНИК:

СКАЧАТЬ:

ОПИСАНИЕ:

Есть два способа преподавать окружающий мир:
– Взять все темы сразу и по чуть-чуть давать в каждом классе (этот способ используют в школьной системе)
– Изучать блоками (живая природа, неживая, явления природы, космос, человек и общество)

Мы пойдем вторым путем, чтобы в итоге сложилась целостная картина мира.
Наша задача структурировать все, полученные вами знания.
Конечно, все уроки снова будут по прекрасным лекциям Романа Борисовича Соловьева

Кратко о курсе

• – 4 красивых разворота в скетчбуке + отдельная творческая работа
• – Помимо изучения тем окружающего мира будем осваивать композицию и новые техники
• – Дополнительный иллюстративный материал.

Кто будет вести курс
Оля и Даша Сафоновы
Оля – дизайнер, художник, педагог, мама Даши

Что будем делать на курсе
В начале уроков мы будем давать небольшую теорию, чтобы вы понимали, о чем будет идти речь на уроке. Если вам захочется изучить тему глубже, то мы советуем посмотреть лекции Романа Соловьева (ссылка будет ниже), а также книги “Шагни за порог”, “Природа. Веселые опыты и приключения”, и книги издательства Робинс.

А дальше вас будут ждать 4 урока, на которых мы будет оформлять странички нашего скетчбука. Будем творить, придумывать, иногда играть и много фантазировать.
Когда 4 разворота будут готовы, можно немного отвлечься и порисовать в свое удовольствие, не привязываясь к темам и лекциям. Бонусом вас будет ждать 5 урок.

ПРОДАЖНИК:

СКАЧАТЬ:

ОПИСАНИЕ:

Есть два способа преподавать окружающий мир:
– Взять все темы сразу и по чуть-чуть давать в каждом классе (этот способ используют в школьной системе)
– Изучать блоками (живая природа, неживая, явления природы, космос, человек и общество)

Мы пойдем вторым путем, чтобы в итоге сложилась целостная картина мира.
Наша задача структурировать все, полученные вами знания.
Конечно, все уроки снова будут по прекрасным лекциям Романа Борисовича Соловьева

Кратко о курсе

• 4 красивых разворота в скетчбуке + отдельная творческая работа
• Помимо изучения тем окружающего мира будем осваивать композицию и новые техники
• Дополнительный иллюстративный материал.

Кто будет вести курс
Оля и Даша Сафоновы
Оля – дизайнер, художник, педагог, мама Даши

Что будем делать на курсе
В начале уроков мы будем давать небольшую теорию, чтобы вы понимали, о чем будет идти речь на уроке. Если вам захочется изучить тему глубже, то мы советуем посмотреть лекции Романа Соловьева, а также книги “Шагни за порог”, “Природа. Веселые опыты и приключения”, и книги издательства Робинс.

А дальше вас будут ждать 4 урока, на которых мы будет оформлять странички нашего скетчбука. Будем творить, придумывать, иногда играть и много фантазировать.
Когда 4 разворота будут готовы, можно немного отвлечься и порисовать в свое удовольствие, не привязываясь к темам и лекциям. Бонусом вас будет ждать 5 урок.

ПРОДАЖНИК:

СКАЧАТЬ:

ОПИСАНИЕ:

«Цифровой скетчинг без обязательств» — вдохновляющий курс Аксиньи La Paloma для всех, кто хочет научиться рисовать легко и просто, чтобы через скетчи выйти на новый уровень. Аксинья впервые покажет, как рисовать гуашью в digital, чтобы иллюстрации были максимально похожими на работы, выполненные живым материалом.

На курсе мы разберём приёмы цифрового рисования, которые позволяют не закапываться в деталях, а рисовать ярко, свежо и с максимальным удовольствием от процесса. Вы научитесь создавать серию атмосферных скетчей, рассказывающих историю, собранную в одном digital-скетчбуке, который может стать даже вашим портфолио.

«Скетч — это не большая картина маслом или сложная многофигурная иллюстрация. Это лёгкая и настроенческая зарисовка. Можно рисовать быстро, иногда даже безответственно, и получать крутой результат, — говорит Аксинья. — Но на этом курсе результат измеряется и тем опытом, который накапливается в вас, в развитии памяти, насмотренности и лёгкости руки».

Подробнее про курс
На уроках мы будем максимально приближать digital к живым материалам. И даже порисуем настоящей гуашью, чтобы зафиксировать в себе впечатления от неё. Разберёмся, как она звучит, какая у неё фактура, как она ведёт себя в разных условиях.

Скетчинг даёт возможность экспериментировать: менять форму и характер предмета до неузнаваемости, добавлять коллажные элементы, передавать своё настроение. И самое главное, что создавая скетчи, мы меньше боимся ошибиться и больше раскрепощаемся, учимся рисовать самые разные сюжеты. Благодаря этому работы становятся интереснее и смелее. На это и нацелен курс.

В программе
Теория. Знакомимся со скетчингом в digital. Разбираем основные принципы: эмоциональность, свежесть впечатления, лёгкость повествования. Используем минимум инструментов (как на пленэре).
Гуашевый скетчинг. Знакомимся с особенностями материала, работаем с живой гуашью.
Переходим к digital. Рассматриваем основные функции программы Procreate. Формируем «походный» минимальный набор.
Скетч материалы. Рисуем скетч-раскладку с кистями, красками, блокнотном и палитрой. Говорим об удобстве такой композиции.
Мудборд. Рисуем детали гардероба. Скетч с практическим подтекстом. Делаем упор на характер изображаемого и учимся мыслить слоями. Создаём подвижную схему собственного гардероба для создания образов, не вставая с дивана.

Подробнее
Скетч-интерьер. Добавляем акценты и настроение. Рисуем туалетный столик и печатную машинку.
Скетч с фактурами. Учимся делать фактуры сочетанием кистей, в других программах и живыми материалами, чтобы украсить работу.
От пятна. Рисуем несколько сюжетов: пикник, кубинскую улочку с музыкантами, автобусную остановку.
Скетчбук. Создаём digital-скетчбук из всех работ.
Самостоятельная работа. Применяем на практике все освоенные навыки и рисуем свой сюжет.

Кому подойдёт курс?
Курс подойдёт всем-всем-всем. Он как витаминка, дающая бодрость и заряд. Начинающие войдут в рисование, познакомятся с digital. Продолжающие поймут, как рисовать легко и живо. Для профессионалов — это свежий взгляд и раскачка воображения.Кому подойдёт курс?

Аксинья La Paloma — автор курса
Художник — иллюстратор, скетчер и акварелист, автор книг «Лайфхаки по работе акварелью» и «Рисуй как ты» (изд-во «Эксмо»), амбассадор акварели ShinHan Art в России.
Окончила Британскую Высшую Школу Дизайна по специальности «Иллюстрация». Рисует, сколько себя помнит.

Преподаёт digital-иллюстрацию, скетчинг и акварельный скетчинг, пишет книги о скетчинге, творчестве и свободе.
Создаёт коммерческие и книжные иллюстрации. В числе клиентов — Avon, Pepsi, «Райффайзен Банк», «Эксмо» и другие. Участник Международного фестиваля книжной иллюстрации и визуальной литературы МОРС.

ПРОДАЖНИК:

СКАЧАТЬ:

ОПИСАНИЕ:

Play. Видеокурс по диджитал арту в нейросети Stable Diffusion [Max Twain]
Создавай стильные арты при помощи нейросети и фотошопа
Художественные навыми не тредуются.

Программа:
◆ Генерация
Первая часть учебного курса
Отведена настройке промпта и генерации исходных изображений в Stable Diffusion
Вы сможете самостоятельно выбирать любую из 20 предложенных мной сборок, и на их основе генерировать якрие и стильные арты.
Так же у вас есть возможность комбинировать данные сборки и расширения для достижения уникальных и неповторимых произведений.
В ходе урока я делюсь личным творческим опытом м наблюдениями в сфере работы с цифровым искусством.

◆ Многообразие
Изобилие гибких настроек внешности персонажа в ваших артах – именно этому я посвятил вторую часть этого курса.
В уроке я покажу вам интересные инструменты для работы с волосами, фигурой, глазами, тоном кожи, позами и даже с эмоциями.
Вы сможете настраивать освещение и глубину кадра в своих генерациях.
Данные методы применимы к любой сборке, промпту и моделям.
Творчество в нейросетях еще не было так многогранно и увлекательно.

◆ Обработка
Третий блок курса посвящен одной из важнейших частей творческого процесса – коррекции, обработке и отрисовке в программе Photoshop
Я подготовил для вас PSD проект с уже установленными настройками, вас остается только лишь открыть ваш арт с моим пресетом и произойдет магия.
Сочные цвета, глубокая атмосфера, возможность добавить тату – все это установлено за вас и готово к использованию. Вдохните душу в ваш арт.
На мой взгляд, это то, что отличает истинное творчество от холодных генераций нейросетей.
Видеоурок так же включает в себя авторские рекомендации и теоретическую часть.

Чему ты научишься:
Созданию данной стилистики в Stable Diffusion
Продвинутым функциям Stable Diffusion
Работе с расширениями для Stable Diffusion
Обработке своих артов в программе Photoshop
Детальной настройке своих персонажей в SD
Коррекции и исправлению недочетов после генерации
Построению любых поз в Stable Diffusion
Быстрой работе по готовым шаблонам

Что ты получишь:
Четыре части видеокурса
Комплект всех материалов для работы
Бесрочный доступ к видеокурсу
Доступная и понятная подача материала
Все методики работают на любых моделях SD
Продолжительность курса 3 часа 20 минут

ПРОДАЖНИК:

СКАЧАТЬ:

ОПИСАНИЕ:

В этот раз нас снова ждет море! Только немного в другом ракурсе: мы будем исследовать романтику портовых городов.
Мы с вами нарисуем 5 прекрасных работ! А если вы будете с нами на эфирах, то сможете получить еще одну, бонусную работу с зимними лодками.

Что будет еще:
Насладитесь атмосферой приморских городов и научитесь передавать ее на бумаге;
Научитесь рисовать работы в один присест;
Познакомитесь с техниками для сюжетов о портовых городах;
Узнаете, как хранить готовые работы;
Научитесь избегать грязи в акварели.

Что вы нарисуете на марафоне

День 1. Рисуем катера у камней
На уроке вы:
научитесь писать морской пейзаж акварелью в один присест;
узнаете, как обобщать дальний фон, акцентируясь на главных формах в сюжете;
узнаете, как писать акварелью воду и отражения на воде.

День 2. Рисуем яркие лодки
На уроке вы:
узнаете, как использовать фотографию в качестве референса не срисовывая, а выборочно составляя индивидуальную композицию, пользуясь объектами из фото;
узнаете смелые и яркие возможности акварельного выбора в цвете;
научитесь писать яркую картину акварелью в один присест.

День 3. Рисуем кошек на подоконнике
На уроке вы:
научитесь писать кошек акварелью в один присест;
узнаете, как обобщать сложные фактуры с фотореференса на бумагу;
поймете, как писать кошек в акварели с помощью создания объема шерсти.

День 4. Рисуем старую церковь
На уроке вы:
научитесь обобщать дальний план;
узнаете, как применять пластиковую карту в технике с акварелью;
научитесь смело писать фактуру здания в технике «алла прима»;
узнаете, как сделать композицию динамичнее.

День 5. Рисуем кота со шмелем
На уроке вы:
научитесь писать акварельный сюжет
в технике «алла прима»;
узнаете, как заинтриговать взгляд зрителя, додумывая сюжет (историю);
научитесь вводить объекты в фон за один акварельный сеанс.

Бонусный урок
На уроке вы:
научитесь писать акварельный сюжет в технике «алла прима»;
узнаете, как заинтриговать взгляд зрителя, додумывая сюжет (историю);
научитесь вводить объекты в фон за один акварельный сеанс.

ПРОДАЖНИК:

СКАЧАТЬ:

ОПИСАНИЕ:

Существует установка, что рисовать человека сложно. Начинающему художнику даже пробовать не стоит. А если все-таки рискнуть, но вместе с профессиональным художником и вооружившись доступным материалом — карандашами?
В этом курсе Мария Хаэт проведет вас от основ построения до полноценных рисунков. Вы научитесь рисовать фигуру человека, соблюдать пропорции и изображать модель в статике и динамике. Как итог — получите универсальные навыки для самостоятельного творчества.

Программа курса

Урок 1. Схема скелета человека
Уровень: Легкий

Строим схему скелета человека, опираясь на простые геометрические формы и делая акцент на основных узлах.

Урок 2. Схема фигуры человека
Уровень: Легкий

Рисуем анатомическую схему фигуры человека, обходясь минимумом графических материалов. Осваиваем особенности изображения мыщц.

Урок 3. Человек в движении. Схемы.
Уровень: Легкий

На примере деревянной фигурки человечка учимся анализировать форму и рисуем несколько динамичных поз. Изучаем ракурсы простых геометрических форм.

Урок 4. Фигура человека в цвете
Уровень: Средний

Рисуем фигуру человека в контрапосте. Разбираемся, как располагать складки одежды по форме фигуры. Учимся не срисовывать с натуры, а творчески её пересматривать.

Урок 5. Фигура человека в окружении
Уровень: Средний

Помещаем фигуру человека в окружение. Учимся понимать, что важно рассказать в рисунке, а что можно увести на второй план.

Урок 6. Человек в кресле
Уровень: Средний

Рисуем человека сидя. Учимся видеть и изображать фигуру и кресло как целую скульптуру.

Урок 7. Многофигурная композиция
Уровень: Средний

Рисуем цветными карандашами группу людей. Учимся объединять предметы так, чтобы композиция смотрелась цельно.

Результат обучения

• Изучите построение анатомических схем скелета и фигуры человека;
• Разберетесь, как использовать простые геометрические формы при построении фигуры;
• Узнаете, когда пластика важнее анатомии;
• Попробуете начинать работу от пятна;
• Освоите грамотное рисование одежды на фигуре человека;
• Потренируетесь передавать тон и объем минимальным количеством материалов;
• Поймете, как избегать копирования натуры и подходить к решению задачи творчески;
• Научитесь изображать фигуру в окружении так, чтобы фигура и окружение взаимодействовали друг с другом;
• Нарисуете сложную многофигурную композицию и поймете, как изображать ее цельно;
• Поработаете с ограниченной палитрой.

ПРОДАЖНИК:

СКАЧАТЬ: